水彩風景寫生， 在著色前首先要考慮畫面的色調問題， 這和靜物寫生是一樣的， 不同的是靜物的色調是按作者的意圖擺出來的， 而自然風景的色調則不是人為的， 是大自然在特定的光源照射下所呈現出的一種色彩冷暖變化。
（一）景物形體的透視
室外空間近大遠小的透視效果與實際景物形成了很大的反差。 如畫面近景的一棵小樹， 經過透視， 往往比遠處的大樹還要大；一條寬敞的大道， 到了畫面遠景處可能己透視成為一條很細的線。 這就是我們平時所說的透視現象， 即“近大遠小， 近長遠短， 近清楚， 遠模糊”， 因此初學畫風景的人必須瞭解透視規律來處理好景物的透視變化。
（二）色彩的空間透視規律
由於物體與我們的距離有遠有近， 加上自然空間的塵埃影響， 不同距離的景物在色彩關係方面會產生明顯的色彩透視， 寫生時要表現這種色彩透視才能體現景物的空間感。 一般情況下， 近處色彩感強、色彩純度較高， 明度對比清晰；遠處的色彩則偏灰、偏冷、偏淡， 對比較弱、較模糊。 在寫生時， 我們常常把景物按遠、中、近三個層次進行處理， 這實際上是把形、色的透視進行概括， 從而表現出自然界的空間感。
此外， 空氣中也有一些微粒、塵埃、水汽等， 當離我們有一定距離時， 空氣層相隔厚了， 我們就會感到物體顏色像被蒙上一層輕煙似的。 看很遠的地平線上， 物體什麼色彩都會失去它的本來面目， 而與天空的色調十分接近， 說明遠色與近色變化很大，
遠景， 一般形體簡潔概括， 黑白對比弱， 色彩純度低， 色調偏藍、紫、灰， 邊線模糊。 中景畫面著力刻畫的主要部位是風景畫的主體， 中景應該形體突出， 黑白對比鮮明， 色彩豐富、冷暖對比強烈是刻畫的重點。 近景視覺效果清晰， 但不要過分刻畫， 只能概括處理， 不能喧賓奪主。
（三）通過主次和虛實加強空間感
景物遠近及主次在視覺上的差別是很明顯的， 離視域中心範圍愈近， 景物愈
清楚， 所以我們在構圖上常常把主體物安排在視域中心範圍內作重點刻畫， 其他部分則適當概括， 在表現手法上要有意識把主次、虛實處理得當， 才能有助於空間距離的表現。
