油畫起源及發展概況

人們可以在未經特別處理的油畫布上作畫， 而且作為裝飾用， 其效果也常常是令人滿意的。 然而， 對於比較精緻、耐久的作品來說， 這樣做既浪費時間又浪費材料。 人們在畫面中表現他所要表現的東西， 能夠越迅速、越直接則越好。 因此一定要很好地製作油畫布油畫底， 以便有可能迅速畫出有把握的作品來。

雖然現在美術品商店有現成的油畫底可以購買， 但是由於批量生產的局限性， 使得這些油畫底所能產生的效果單一而乏味， 如果你想獲得最佳的畫面效果， 不妨試試下面的方法來製作你的油畫底。

油畫底的製作方法有無數種。 有時從書刊上讀到竟有人將所有配料攪在一起， 認為配料愈多愈好， 實在令人啼笑皆非！這種制法並不僅限於現代， 甚至最古老的拜占庭制法以及後來的許多制法也堅持這種信念。 當代的大多數畫家幾乎完全不注意油畫底的重要性，

好像在什麼上面作畫對他們來說並不重要， 偏愛在舊畫上而不在新的油畫底上作畫的情況也不在少數。 然而， 油畫底對畫面的耐久性和色彩的作用， 以及後來的保藏與作品的亮度都有著非同尋常的影響。 多數畫家以為油畫底是無關緊要的， 用油畫顏料作畫可以隨心所欲， 顏料可以無休止地一層又一層覆蓋， 但是他們卻不知道即使油畫顏料塗得再厚， 油畫底的顏色也會透過來， 如果油畫底是潔白的， 則給人以光亮清晰之感， 否則， 就會產生髒汙而油膩的色彩效果。 乾燥後。 其效果會更加令人不快， 經過幾年時間， 下面的顏色塗層都會透過來。 由此可知， 在什麼油畫底上作畫實在極為重要。

畫油畫時經常會遇到一些需要表現特殊效果的情況， 如果需要畫面看上去能達到光滑平整的效果， 這時就需要我們對油畫底進行修整打磨處理， 以期在繪製作品的過程中獲得光滑平整的效果。

不管油畫底是幹還是濕都可以對它進行表面修整。

在濕油畫底上修整時， 其表面更為光滑。 乾燥的油畫底除了用砂紙外， 還可以用墨魚骨或輕浮石打磨。 打磨時， 必須在油畫布的背面與框子之間輕輕地塞入一塊硬紙板， 以免油畫布被畫框的內側邊緣頂出印痕。 然後輕輕施加壓力並旋轉地對整個油畫底進行打磨。 如果要在濕油畫底的表面進行整修， 可將一塊海綿用水浸濕， 擠淨水分， 然後輕輕地觸壓在完全乾燥的油畫底上。 如果不小心將油畫底弄得過濕， 就一定要等到多餘的水分被吸收後才能打磨， 否則油畫底會脫落。 塗得很厚的油畫底， 尤其是製作時用水太多的油畫底， 在進行表面修整時更容易脫落。 對濕油畫底表面的修整最好使用輕浮石， 輕浮石可以有不同的硬度。 天然浮石往往含有堅硬的顆粒， 會劃傷油畫底油畫布上的結點， 凡是能削的地方都要削去， 或將它們弄濕後磨掉。 磨的時候要用一個指尖在油畫布背後輕輕地用力壓著， 這樣就可以最準確地判斷出是否結點已經磨掉了。

還應注意的是，有些油畫布在紡織過程中，由於各種原因會在布的表面形成一個很明顯的疙瘩裝的突起，像這樣的突起，僅靠打磨是很難修整的，正確的做法應該是再畫布下面墊一塊紙板，然後用小錘從畫布背面輕敲，儘量使畫布突起變平。

幹表面修整的油畫底通常比較粗糙，濕表面修整的則比較光滑。過分地修整表面，特別是對濕表面修整是很危險的，常常會引起裂紋。另外，即使用一次作畫法作畫，在修整得極光滑的油畫底上也會產生裂紋。因此，用刮掉多餘油畫底的方法進行表面修整比用其他方法要好一些。對於非常精細的作品，可以使用烏賊骨或馬尾進行油畫底的表面修整。

還應注意的是，有些油畫布在紡織過程中，由於各種原因會在布的表面形成一個很明顯的疙瘩裝的突起，像這樣的突起，僅靠打磨是很難修整的，正確的做法應該是再畫布下面墊一塊紙板，然後用小錘從畫布背面輕敲，儘量使畫布突起變平。

幹表面修整的油畫底通常比較粗糙，濕表面修整的則比較光滑。過分地修整表面，特別是對濕表面修整是很危險的，常常會引起裂紋。另外，即使用一次作畫法作畫，在修整得極光滑的油畫底上也會產生裂紋。因此，用刮掉多餘油畫底的方法進行表面修整比用其他方法要好一些。對於非常精細的作品，可以使用烏賊骨或馬尾進行油畫底的表面修整。