康斯特布林和透納都很著迷於描繪天氣, 因此他們繪製了無數這種類型的小幅色彩速寫。 康斯特布林對彩虹特別感興趣, 因為彩虹會在天空中形成一條鮮豔的色帶, 從而與深灰色的天空產生出奇妙的對比。
然而, 這些效果在大自然中都是轉瞬即逝的, 所以要養成畫現場速寫的習慣, 這些速寫可以成為你以後進行創作的參考(你也可以使用一些相片, 但是盡可能不要過於依賴它們)。
傾瀉而下的大雨幾乎不會成為創作的題材, 但是有時畫家會選擇描繪小雨, 尤其是當微光透過雨水時的那種場面。 薄霧能夠製造出可愛的朦朧效果, 它能柔化物件的邊緣, 還能使強烈的色彩得到淡化。 你或許會發現, 手指畫法和刮除法都很適合用來表現有霧的風景。 在畫風暴來臨的天空時, 筆觸要盡可能的生動, 要具有一定的表現力。 在康斯特布林的小幅風景油畫速寫中,
無論是表現什麼主題, 大部分的繪畫作品都有一個視覺中心, 或是一個中心趣味點。 這個焦點通常是畫面的主要內容所在的位置, 比如肖像畫中人物的臉, 或是房間裡的一個人物。
就算是在最美的鄉村景色中, 通常也很難找到一個很完美的中心點,
即使是在畫一個荒涼空曠的景色時, 也可以尋找一個柵欄、破門或是小灌木來做焦點, 並且, 還可以在畫面中景處添加一個人形, 就算他在現實環境中並不存在, 但是為了構建畫面的焦點, 可以主觀地進行這樣的處理。
視覺中心不需要擁有實際的意義, 它在畫面中主要是具有兩種作用:首先, 它是一個能將這些風景組織成畫的圖形;其次, 它需要想方設法地將觀眾的目光引導到畫面中。 在畫面中, 像牆上的線條, 或是耕過的田等這些線形結構, 可以成為帶領觀眾視線走向畫面焦點的引導線, 而作為焦點的物體在精心地刻畫了高光和色彩之後, 本身也會非常引人注目。 一個在風景中的人物, 如果他本身不是畫面的焦點,也可以起到引導視線的作用,比如可以讓他朝著焦點的方向凝望,或者甚至是為他畫一隻指向焦點的手。
如果他本身不是畫面的焦點,也可以起到引導視線的作用,比如可以讓他朝著焦點的方向凝望,或者甚至是為他畫一隻指向焦點的手。