電吉他入門

吉他的種類很多， 今天小編給大家介紹一下電吉他入門。
電吉他初學者練習是應該注意的幾個問題

1、初學者練習應該用失真音色還是使用本音？
這是一個爭論了很久的問題，

以後也許仍要繼續爭論下去， 堅持前者的人認為這樣能練習他們對音色的控制能力， 能練習護弦， 保證了以後演奏的音色不會一片嘈雜。 而後者認為使用本音練習能強化他們的運指能力， 強化了每一個音符的顆粒性， 以保證在以後的高速演奏情況下每一個音符的完成度都很高， 不會被強大的失真音色掩蓋住手指能力的不足而忽略了練習。 實際上這不是一個是與非的問題， 而是一個先後問題我的建議是：在基本功與技巧練習時使用本音， 在相應樂曲練習時使用失真音色。
2、從主音開始還是節奏優先？
剛開始學習電吉他的朋友們總希望把吉他彈的更加的快， 並且自信的跳躍過了關於伴奏部分的節奏吉他的學習直接進階學習主音， 可能是因為他們總覺得節奏吉他很簡單很容易掌握， 因為看的見和絃按在那裡， “但音樂並不是看見的而是感覺到的”。 結果是所有的不同的音樂的伴奏吉他部分大都雷同， CLEAN音色的和絃分解道還稍微有些多樣性到了失真部分不管怎樣的編排都只有一種最基本的只有跟音及五音既不能體現和旋性質也不能體現和旋色彩甚至無法區分調性的所謂 “基本動力和絃”在為各種不同風格的及情感的歌曲伴奏著。 其實“基本動力和絃”並沒有錯， 但它只是多種搖滾和絃類型的最基本的一種， 而大部分的進階階段的吉他手因為剛剛學習到了這種簡單的和絃就覺得自己夠了而跳躍過了之後的學習進入主音吉他的學習。 這是不對的！！！主音和節奏一樣重要， 也一樣需要大量的練習才可以熟練的掌握。

3、急速的SOLO彈滿整個樂段？
過了進階階段以後的吉他手在演奏技巧上並沒有什麼大問題，

但是演奏出來的獨奏段卻往往不盡人意， 但回想自己的演奏已經竭盡全力了， 大量的推弦和大幅度推弦， 尖銳的泛音和嘯叫， 暴風雨般的模進音階連奏， 適時的俯衝音。 還缺什麼呢？其實問題就在於這裡， 好比獨奏段是一座山峰如果聽眾一直在山頂站著觀光的話則並不感覺有多雄壯多美麗， 而如果有一架滑翔機載著聽眾們隨著山峰的起伏變化時而上升時而俯衝時而平緩時而激烈， 哪怕在山頂上呆的時間要少的多都比前者能獲得更多的不同感受。 獨奏段也是一樣， 但不幸的是大部分剛完成進階部分的吉他手只注意了如何炫耀在學習階段所掌握的技巧而忘記了注意樂曲本身的感情☆禁☆色彩應該如何表達， 往往一首富有情感的作品被配上了一段聽起來像是中級班練習曲的獨奏段， 密集的音符和生硬的技巧充斥了整個樂段， 毫無意義的死音符擠滿了每一個小節， 花費了不少力氣最終卻毀掉了一首作品。 所以學會演奏音符的同時還要學會演奏休止符， 去學學老一輩的吉他大師們如何用吉他對你訴說， 想像一下B。 B。 KING是如何用一個音符講述一個完整的故事的， 技術是為音樂服務的而不是音樂為了絢技而陪襯， 在彈吉他之前先想想是把你要講給聽眾的故事表達清楚重要還是炫耀一翻你的練習結果以證明自己的不凡更重要！！————你必須能彈的很快但不一定時時都要彈的很快！！！

4、專心模仿一個大師還是廣泛的學習：
許多進階吉他手都會被其老師忠告要去模仿一個自己喜歡的大師或者樂隊，這樣可以進步的更快，但隨著學習的進一步深入問題就暴露出來了，在越來越多的技巧被掌握後學習者會發現自己演奏的獨奏段大都會聽起來很相似，這時大部分的學習者都會轉而去研習更多更廣泛的其他出名樂隊或者另一些吉他大師的演奏技法，但常常又有新的問題暴露出來，越發發現自己無法演奏，新的技法不能自如運用，而舊的演奏方式卻又讓自己感到彆扭無比，這些感覺我就深有體會。其實我們都犯了以一見百的錯誤，在一種演奏感覺模式未被完全掌握之前不要去嘗試新的模式，否則只能是兩種都做不到。總的來說從模仿一個人到廣泛的學習這個經過是必然的，但一定不要為時過早，否則什麼也學不好！

電吉他演奏中的護弦方法
當你可以熟練的進行吉他演奏的時候，無論你的演奏技巧有多麼嫺熟和花哨，如果有人形容你彈得不夠“乾淨”那麼這時你就該反省一下了，所謂的“乾淨”就是指在演奏中對不必要的噪音的控制，這是最能體現演奏者功力的細節，所以不可馬虎。本文為你講述基本的護弦方法。
先從左手的技巧看：
推弦：一般往上推弦需要護的為推的弦的上兩根。有兩種護弦的方法：一種為左手護弦。左手護弦主要是針對習慣用兩個（食指和中指）或三個（食指，中指和無名指）手指推弦的護弦。具體方法為：在推弦的時候食指不用按緊，浮在要護的弦上就行了。比如推1弦食指就浮在1－3弦上。第二種，用右手手掌側面護弦。比如推1弦時，右手手掌就靠到2弦行了。不過也要注意一下，手掌很容易也會碰到1弦的。具體的情況還要具體的分析，選擇哪一種方法護弦（一般我都是兩種方法同時用的）。另外往下拉弦護弦的方法就是把食指放平，護著下邊的弦就行了。

揉弦：跟推弦的第一種方法一樣。
勾弦：也有兩種護弦的方法。一般勾弦手指拉起來容易碰到的是下面的一根弦。針對情況也有左手和護弦兩種方法。左手護弦就把食指放平就可以了。右手護弦就把不用的手指（中指，無名指和小指）靠住下面這根弦就可以了。
琶音類（上行）：我這裡想說的不是琶音，琶音的護弦相信大家也是知道了的，我是要把它的護弦的方法拓寬。護弦的兩種護弦方法，一種為右手大拇指側面護弦，還有一種為右手手掌側面護弦。前面所說的琶音類，就是說左手和琶音差不多，比如音階上行，或是需要跨弦彈奏的旋律。這類奏法用琶音的方法來護弦是很實惠的。其中用拇指護弦最好練，但容易發出不必要的泛音，只適合一兩根弦的護弦。掌邊護弦比較難練，因為這個地方的觸覺不太靈敏，而且還要培養與彈奏瞬間協調的慣性，一般是大範圍的跨弦比如琶音用比較合適。

以上是根據左手的技巧而說的護弦。可歸納為以下類型：
一：右手的手掌側面
二：右手的大拇指側面
三：右手不用的手指
四：左手的食指（或不用的手指）
前面說的只是一些常見的技巧，但除此之外的技巧還是基本以這四種方法護弦為主。

4、專心模仿一個大師還是廣泛的學習：
許多進階吉他手都會被其老師忠告要去模仿一個自己喜歡的大師或者樂隊，這樣可以進步的更快，但隨著學習的進一步深入問題就暴露出來了，在越來越多的技巧被掌握後學習者會發現自己演奏的獨奏段大都會聽起來很相似，這時大部分的學習者都會轉而去研習更多更廣泛的其他出名樂隊或者另一些吉他大師的演奏技法，但常常又有新的問題暴露出來，越發發現自己無法演奏，新的技法不能自如運用，而舊的演奏方式卻又讓自己感到彆扭無比，這些感覺我就深有體會。其實我們都犯了以一見百的錯誤，在一種演奏感覺模式未被完全掌握之前不要去嘗試新的模式，否則只能是兩種都做不到。總的來說從模仿一個人到廣泛的學習這個經過是必然的，但一定不要為時過早，否則什麼也學不好！

電吉他演奏中的護弦方法
當你可以熟練的進行吉他演奏的時候，無論你的演奏技巧有多麼嫺熟和花哨，如果有人形容你彈得不夠“乾淨”那麼這時你就該反省一下了，所謂的“乾淨”就是指在演奏中對不必要的噪音的控制，這是最能體現演奏者功力的細節，所以不可馬虎。本文為你講述基本的護弦方法。
先從左手的技巧看：
推弦：一般往上推弦需要護的為推的弦的上兩根。有兩種護弦的方法：一種為左手護弦。左手護弦主要是針對習慣用兩個（食指和中指）或三個（食指，中指和無名指）手指推弦的護弦。具體方法為：在推弦的時候食指不用按緊，浮在要護的弦上就行了。比如推1弦食指就浮在1－3弦上。第二種，用右手手掌側面護弦。比如推1弦時，右手手掌就靠到2弦行了。不過也要注意一下，手掌很容易也會碰到1弦的。具體的情況還要具體的分析，選擇哪一種方法護弦（一般我都是兩種方法同時用的）。另外往下拉弦護弦的方法就是把食指放平，護著下邊的弦就行了。

揉弦：跟推弦的第一種方法一樣。
勾弦：也有兩種護弦的方法。一般勾弦手指拉起來容易碰到的是下面的一根弦。針對情況也有左手和護弦兩種方法。左手護弦就把食指放平就可以了。右手護弦就把不用的手指（中指，無名指和小指）靠住下面這根弦就可以了。
琶音類（上行）：我這裡想說的不是琶音，琶音的護弦相信大家也是知道了的，我是要把它的護弦的方法拓寬。護弦的兩種護弦方法，一種為右手大拇指側面護弦，還有一種為右手手掌側面護弦。前面所說的琶音類，就是說左手和琶音差不多，比如音階上行，或是需要跨弦彈奏的旋律。這類奏法用琶音的方法來護弦是很實惠的。其中用拇指護弦最好練，但容易發出不必要的泛音，只適合一兩根弦的護弦。掌邊護弦比較難練，因為這個地方的觸覺不太靈敏，而且還要培養與彈奏瞬間協調的慣性，一般是大範圍的跨弦比如琶音用比較合適。

以上是根據左手的技巧而說的護弦。可歸納為以下類型：
一：右手的手掌側面
二：右手的大拇指側面
三：右手不用的手指
四：左手的食指（或不用的手指）
前面說的只是一些常見的技巧，但除此之外的技巧還是基本以這四種方法護弦為主。