沉浸式設計
Refik Anadol
在「沉浸式設計」大熱的今天， 越來越多的藝術家開始創作與之相關的作品。
Refik Anadol， 1985 年出生在土耳其伊斯坦布爾。 是土耳其多媒體藝術家兼導演、谷歌藝術和機器智能項目駐場藝術家，
△ Refik Anadol
他不斷探索物理與數位實境的交集， 也重新定義了建筑結構與媒體藝術的關系。
他運用實時音樂與視覺特效打造公共藝術雕塑， 呈現沉浸式的感官體驗。
01
Virtual Depictions : San Francisco
「Virtual Depictions : San Francisco」是一個公共藝術項目， 由一系列數據組成， 在位于 350 Mission 大廳的媒體墻上， 以獨特的藝術方式講述城市的故事。
通過將媒體藝術嵌入到建筑中，創造了一種體驗城市空間的新方式。
看似完整的墻面，突然就破碎了。
02
Wind of Boston：Data Pain tings
這幅特別的數字畫在美國波士頓 Fan Pier的100 Northern Avenue 大廳，尺寸是 1.8m×4m，每天上午 8 點至晚上 11 都能欣賞到它的美。
畫布中的內容由 Refik Anadol Studios 開發了一系列定制軟件呈現，通過從波士頓洛根機場收集的數據，全年以 20 秒的間隔讀取、分析和可視化風速，并根據無縫高分辨率 LED 屏幕的技術規格進行精確校準，將風的方向和陣風模式以及時間和溫度展現出來。
每一張畫都很特別。「瓷器記憶」讓人清晰的感受到融化的陶瓷在流淌。
「隱藏的風景」具有鮮明多變的繪畫和感性美學，用視覺感官表現出來。
「城市中的陣風」將風的無形之美表現的淋漓盡致。
03
Melting Memories
這個名為「Melting Memories（消融的記憶）」的數據驅動裝置結合數位繪畫、光線投影跟擴增數據雕塑的視覺化作品，具體重現腦內回憶的運作機制。
這個作品由 LED 媒體墻 和 CNC 泡棉構成，仿佛沙丘陷落。
04
WDCH Dreams
洛杉磯愛樂樂團為慶祝百年誕辰，與 Refik Anadol 合作，在洛杉磯市中心呈現了為期一周的公共藝術裝置「WDCH Dreams」。它以動畫、數據驅動的模式，將愛樂樂團的影像投射到迪斯尼音樂廳上。設計師希望創造一個，能讓數據和圖像結合在一起的人造“大腦”，以模仿人類夢境中的感覺。
05
Visions of America：Amériques
Refik Anadol 為作曲家 Edgard Varèse 的交響樂 Amériques 設計了燈光裝置作品，交響樂在迪士尼音樂廳上演，表達了音樂家初到紐約的心路歷程，Refik Anadol 聽到這首曲目的時候認為這也是他對美國的第一印象，心靈感應促成他們合作出這件音樂和影像結合的作品。
Anadol 創建的動態可視化程序使用定制的算法，實時聆聽分析和響應音樂，將這首 Varèse 的經典作品表現的淋漓盡致。
Archive Dreaming
Refik Anadol 受到美術館 SALT Research 委托與之合作，使用機器智能算法搜索和分類 1,700,000 個文檔之間的關系。
檔案中的多維數據被轉換為沉浸式媒體裝置，重塑21世紀博物館感知的記憶，歷史和文化。
它既展現了藝術與科技的無窮魅力，也反映出歷史文化的浩瀚滄桑。
07
Infinity Room
“Infinity Room"是一個身臨其境的視覺項目，同時這也是一個對音頻/視覺裝置的研究。整個項目中”光”作為了主要的元素，藝術家想通過這件作品來探討沉浸式虛擬環境的固有空間特點及其所呈現的視覺景象對人的影響！
08
Quadrangle
這個普普通通的建筑，在 Refik Anadol 的設計下也能如此多變。
「客觀的空間沒有止境，同時身處其中的人的意識也沒有盡頭。」觀看他的作品時，大概就是這樣的感覺吧。
通過將媒體藝術嵌入到建筑中，創造了一種體驗城市空間的新方式。
看似完整的墻面，突然就破碎了。
02
Wind of Boston：Data Pain tings
這幅特別的數字畫在美國波士頓 Fan Pier的100 Northern Avenue 大廳，尺寸是 1.8m×4m，每天上午 8 點至晚上 11 都能欣賞到它的美。
畫布中的內容由 Refik Anadol Studios 開發了一系列定制軟件呈現，通過從波士頓洛根機場收集的數據，全年以 20 秒的間隔讀取、分析和可視化風速，并根據無縫高分辨率 LED 屏幕的技術規格進行精確校準，將風的方向和陣風模式以及時間和溫度展現出來。
每一張畫都很特別。「瓷器記憶」讓人清晰的感受到融化的陶瓷在流淌。
「隱藏的風景」具有鮮明多變的繪畫和感性美學，用視覺感官表現出來。
「城市中的陣風」將風的無形之美表現的淋漓盡致。
03
Melting Memories
這個名為「Melting Memories（消融的記憶）」的數據驅動裝置結合數位繪畫、光線投影跟擴增數據雕塑的視覺化作品，具體重現腦內回憶的運作機制。
這個作品由 LED 媒體墻 和 CNC 泡棉構成，仿佛沙丘陷落。
04
WDCH Dreams
洛杉磯愛樂樂團為慶祝百年誕辰，與 Refik Anadol 合作，在洛杉磯市中心呈現了為期一周的公共藝術裝置「WDCH Dreams」。它以動畫、數據驅動的模式，將愛樂樂團的影像投射到迪斯尼音樂廳上。設計師希望創造一個，能讓數據和圖像結合在一起的人造“大腦”，以模仿人類夢境中的感覺。
05
Visions of America：Amériques
Refik Anadol 為作曲家 Edgard Varèse 的交響樂 Amériques 設計了燈光裝置作品，交響樂在迪士尼音樂廳上演，表達了音樂家初到紐約的心路歷程，Refik Anadol 聽到這首曲目的時候認為這也是他對美國的第一印象，心靈感應促成他們合作出這件音樂和影像結合的作品。
Anadol 創建的動態可視化程序使用定制的算法，實時聆聽分析和響應音樂，將這首 Varèse 的經典作品表現的淋漓盡致。
Archive Dreaming
Refik Anadol 受到美術館 SALT Research 委托與之合作，使用機器智能算法搜索和分類 1,700,000 個文檔之間的關系。
檔案中的多維數據被轉換為沉浸式媒體裝置，重塑21世紀博物館感知的記憶，歷史和文化。
它既展現了藝術與科技的無窮魅力，也反映出歷史文化的浩瀚滄桑。
07
Infinity Room
“Infinity Room"是一個身臨其境的視覺項目，同時這也是一個對音頻/視覺裝置的研究。整個項目中”光”作為了主要的元素，藝術家想通過這件作品來探討沉浸式虛擬環境的固有空間特點及其所呈現的視覺景象對人的影響！
08
Quadrangle
這個普普通通的建筑，在 Refik Anadol 的設計下也能如此多變。
「客觀的空間沒有止境，同時身處其中的人的意識也沒有盡頭。」觀看他的作品時，大概就是這樣的感覺吧。
