【魯本斯油畫技法】魯本斯油畫技法詳解

魯本斯在義大利學習了9年，所以深受義大利富麗堂皇的繪畫風格和大面積用調色油覆蓋畫面的影響。魯本斯還經常臨摹以前大師的畫，尤其是提香的畫。在魯本斯的整個繪畫生涯中，他從未間斷過臨摹，並以此來提高自己的繪畫熟練度。即使在魯本斯已經成為一名成熟的畫家以後，他還臨摹了21幅提香的畫，9幅拉斐爾的畫，以及一幅贈于西班牙作為外交禮物的丁托列托的畫。

魯本斯欣賞提香畫中膚色的運用，更崇拜提香畫中模糊輪廓的繪畫效果。模糊輪廓是通過一系列的義大利手指擦色法（透明或半透明）和透明上光共同完成的。提香喜歡用灰色作底色畫，即在一幅實際已經完成的灰色調的畫上作畫，魯本斯也想達到與提香相同的效果，但魯本斯同時又要求自己運用一次過作色法。

魯本斯發展了一種自己獨特的油畫技法，即將丟勒為代表的光亮畫面的佛蘭德斯技法和提香為代表的宏大畫面的義大利風格相融合。義大利畫法因受大畫面限制，表面灰暗無光，這使魯本斯在色彩運用和光亮度的使用上頗受約束，同時也減弱了他畫中色彩從濃到淡的變化。因此魯本斯需要一種既可以製造出光澤畫面又可產生透明效果的調色油。魯本斯經過反復實踐，最終發現了一種調色油，這種油使魯本斯的畫色彩濃豔光澤，並產生最大限度的對比感，如薄而透明的過渡色區與厚而不透明的色區，明與暗，硬筆輪廓與模糊的混色邊緣，冷色與暖色，暗色與亮色等。

魯本斯的調色油

魯本斯的調色油看上去像很稠的膠液，且光亮透明。它可以保持明面與暗面每一筆觸的描繪與造型。它有可以覆蓋大面積的流動性的特點，同時很好的凝固性又使其不至於流淌。它可以長久保持幹刷後的效果，使魯本斯可以很好在畫面上融色，而不至於將畫面弄混濁。此外，這種油還可以在一塊未幹的白色區內畫黑線，而不至於使相交處顏色變灰，反之亦然。

魯本斯調色油的惟一缺點是幹得太快。幾個小時後，就會成半幹狀，使你不能在上面繼續繪畫。很少有畫家能像魯本斯一樣如此得心應手地處理這一問題，而且不會畫出敗筆。這種油很適合魯本斯那如火焰般的繪畫激情和一次性直接過作色法的繪畫風格。

在下面的魯本斯油畫技法示範畫中，用了多種的基本調色油。你可以在《教你製備古典油畫中最常用的調色油》找到它的製作方法。但基本調色油在魯本斯油畫技法示範畫中原料有所變化，減少了亞麻籽油，增加了瑪蹄脂。這樣的原料配比使調色油變稠，儘管看上去與基本調色油的膠狀沒有多大區別，但實際上比基本調色油幹得要快得多。

但在用它正式繪畫前，需要先適應一下。如果發現它太稠，幹得太快，可以加一些亞麻籽油做稀釋，延長它幹的時間。

魯本斯的油畫底

魯本斯喜歡在白色畫板而不是畫布上塗上一層薄薄的暖褐色條紋。魯本斯偏愛畫板，因為它比畫布可以反射出更多的光。魯本斯喜歡暖褐色條紋，因為條紋可以從大面積透明的陰影區顯示出來，使陰影區與反光區明顯地分開，並使整幅畫充滿激情。暖底色必須在開始正式繪畫前完成，因此不會被後面塗上的色彩稀釋融合。

在魯本斯油畫技法示範畫中，使用了6.3cm未加熱的梅索奈特板。底料選用的是現代底料，它雖然不可能是魯本斯使用過的，但卻是很好的代替品。魯本斯畫面的準備步驟如下。

1.用大平頭刷在梅索奈特板光澤面塗一層丙烯酸底料。在較粗糙的一面也同樣塗上一層，以免木板翹起。

2.底料幹後輕輕打磨，再上一層底料，再輕輕打磨。這一步要包括木板兩面。

3.調出丙烯酸無光澤調色油和水各一半的溶液，再加入熟褐色的幹色粉或熟褐色的丙烯酸或水彩，用大刷子塗上最後一層褐色的底色，並保留畫筆的條紋。

4.幹後即可使用。