吉他曲入門常識

在學習吉他的時候，我們一定會接觸到很多的樂譜，今天小編就給大家說說吉他曲入門常識。
吉他調弦
首先，將一弦調准，標準音可以根據調音器、鋼琴或口琴進行校音。將左手食指放在二弦的五品上，彈一弦，聽二弦的音高。如果一弦高於二弦的音高就將二弦調緊，如果一弦低於二弦的音高就將二弦調松。四、五、六弦在調弦過程中和二弦調弦時一樣。但三弦調弦時要按四品聽音高，因為是B音。

樂器或吉他學習中常用音樂術語
Adagio： 慢板 常見於交響曲或協奏曲的第二樂章，也可以是慢速樂曲的名稱，如Albin oni的Adagio。
Aria：詠歎調，抒情調 配有伴奏的獨唱曲，是歌劇或清唱劇裡的歌曲，有時也用於抒情 的器樂曲上。
Cadenza：華采樂段 協奏曲或歌 纈 歎調接近尾段時？由獨奏／唱者賣弄技巧的過門。十 九世紀以前協奏曲的華采樂段都是即興演奏的，但自貝多芬以後大多是作曲家或獨奏者 事先撰寫的。
Cantata：清唱劇 以宗教文字為歌詞，配以器樂伴奏的樂曲，但也有極少數是非宗教的世 俗清唱劇。
Chamber Music：室樂 三至十五件樂器合奏的器樂曲，如三重奏（Trio），四重奏（Quartet ），五重奏（Quintet）等。
Chamber Orchestra：室樂團 約十五至二十五人組成的小型管弦樂團。
Chanson：歌曲 法文歌曲的意思。
Chorale：聖詠曲 德國新教或路得教會的一種感恩讚美詩歌。
Coda：尾奏 拉丁文尾巴的意思。一個樂章／曲的終結樂段。

Concerto：協奏曲 巴羅克時期發展出來的曲種，通常是一件獨奏樂器和管弦樂團合奏的 樂曲，有時獨奏樂器會有兩至四件。
Concerto Grosso：大協奏曲 獨奏協奏曲的先驅。比古典或浪漫時期的協奏曲結構規模較 小，大協奏曲的獨奏樂器通常都有兩件或以上。
Opera：歌劇 譜成音樂的戲劇，音樂，臺詞和劇情都具有同等的重要性。四百年來歌劇藝 術衍生出不同的類型：嚴肅歌劇（Opera Seria），詼諧歌劇（Opera Buffa），美聲歌劇（B el Canto Opera），輕歌劇（Operetta），德國輕歌劇（Singspiel），樂劇（Music Drama）和 法國喜劇歌劇（Opera Comique）等。
Opus（Op。）：作品編號 拉丁文作品的意思。作曲家或音樂出版商以此編排作品，通常作品 編號愈小，亦即是作曲家愈早期的作品。
Oratorio：神劇 原意是指祈禱室，十六世紀發展成的一種音樂類型。與歌劇相似，但唱 詞均以聖經為藍本，也沒有舞臺佈置或服裝。
Orchestra：管弦樂團 十五人以上組成的樂團。Orchestra不一定混合管樂和絃樂，純粹 的管樂團或弦樂團也稱為Orchestra。

Overture：序曲 法文開放的意思，是歌劇或神劇等同類作品開始時的器樂前奏。寺？？ 期發展出音樂會序曲（Concert Overture），是一種獨立的管弦樂作品。
Partita：組曲 原是一種主題與變奏（Theme and Variations）的曲式，巴羅克時期演變成 組曲的意思。
Plainsong：素歌 （請參閱Gregorian Chant）。
Polyphony：複音音樂 兩個或以上獨立聲部組合的音樂。
Prelude：前奏曲 浪漫時期用於歌劇或芭蕾舞劇每一幕的前奏，有時更取代序曲。也是一 種沒有明確形式的獨立樂曲，通常是十分簡短的鋼琴曲。
Programme Music：標題音樂 以純音樂描述一個標題甚至故事的器樂曲。
Recitative：宣敘曲 在歌劇或神劇中以歌唱方式說話。與詠歎調比較，宣敘調著重敘事 ，音樂只是附屬性質。
Requiem：安魂曲 天主教禮儀為死者送葬的彌撒曲。

Rhapsody：狂想曲 浪漫時期一種形式自由的曲種，經常以既有的旋律為基礎寫成的器樂 曲。
Rondo：迴旋曲 古典時期一種節奏輕快的曲式。其中的主要樂段會與其他樂段輪替出現。 迴旋曲大多出現於協奏曲或奏鳴曲的終結樂章，但也會獨立樂曲的形式出現。
Scherzo：詼諧曲 義大利文玩笑的意思。十九世紀由貝多芬發展出來，取代小步舞曲（Mi nuet）的地位。
Serenade：小夜曲 意指夜間的音樂。十八世紀時一種多樂章組成的器樂曲，經常是為慶 祝活動而寫的。
Sonata：奏鳴曲 義大利文聲響的意思，有別於歌唱的聲音。奏鳴曲是一種專為某種樂器 而寫的音樂。除了鋼琴奏鳴曲以外，大多數的奏鳴曲都有鋼琴伴奏，但也有巴羅克時期 的三重奏鳴曲（Trio Sonata）是為三件樂器而寫的（其實是四人合奏的，但伴奏者不算在 內）。
Sonata Form：奏鳴曲式 古典時期發展出來的一種曲式，常有於交響曲或協奏曲的第一樂 章，由呈現部（Exposition），發展部（Development）和再現部（Recapitulation）組成。兩 個風格不同的主題在呈現部出現，在發展部變化，最後于再現部重複作結。
Suite：組曲 巴羅克時期的組曲大多是由一系列舞曲組成的。在浪漫時期，組曲也會是由 歌劇或芭蕾舞劇改編成的樂曲，或獨立的音樂會組曲（Concert Suite）。
Symphonic Poem：交響詩 浪漫時期的一種單樂章管弦樂曲。
Symphony：交響曲 古典時期發展出來的重要曲種，其實就是管弦樂奏鳴曲，通常由四個 樂章（也有三個或五個的）組成的大型管弦樂曲，有時也會加入聲樂。

Tempo：速度 義大利文時間的意思，泛指樂曲演奏時的速度，常見的有：Largo（寬廣的） ，Adagio（緩慢的），Moderato（中庸速度），Andante（行板），Allegro（歡樂的快板）和Pr esto（非常快）。
Theme and Variation：主題與變奏 （請參閱Variation）。
Toccata：觸技曲 義大利文觸碰的意思，是一種表現演奏者技巧的器樂獨奏曲，大多數是 為鍵盤樂器而作的。
Tone Poem：音詩 與交響詩（Symphonic Poem）同義。
Variation：變奏曲 以同一主題（Theme）作一連串變奏的樂曲。在每個變奏中，同旋律會 以不同和聲，節奏，速度，加減音符甚至倒彈出現。
Voices：聲部，人聲 人聲可依音域分成大類：女高音（Soprano），女中音（Mezzo－Sopran o），女低音（Alto），男高音（Tenor），男中音（Baritone）和男低音（Bass）。每個音域中還 有特別的區分，如花腔女高音（Coloratura Soprano）和抒情男高音（Lyric Tenor）。