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意大利后現代設計之父·門迪尼“設計是一場創意的修行”

“設計是一場創意的修行”

意大利后現代設計之父——亞歷山德羅·門迪尼(Alessandro Mendini)于2019年2月18日離世。享年87歲的他被稱為“再世達芬奇”、設計界“老頑童”,是少數兼有理論與實踐的設計師。20 世紀 70 年代,“后現代主義”反叛思維從意大利開始發動,門迪尼就是其中的靈魂人物。他設計的家具大部分介于藝術與設計之間,風格獨特,成為博物館收藏的經典。久負盛名的“普魯斯特椅子”就是其中之一。

門迪尼于1978年設計的普魯斯特扶手椅,開辟了一種全新的大膽的設計語言,造型靈感融合了路易十五的巴洛克風格和法國新印象派畫家保羅·希涅克((Paul Signac)的點彩藝術。

 作為一個建筑、設計、藝術多棲的“后現代人”,從與著名品牌Alessi、Hermes、Swarovski的合作到為卡地亞展覽做藝術裝置等,他以身體力行的方式演繹著“達芬奇式”的多棲創意實踐,影響了許多活躍在設計界的實踐者。

“雖然市面上的潮流一直在變化,但是我一直保留著當初創作的理念,所以我是一直用著相同的理念在創新。很簡單的一個例子,一般人認為設計師都應該有臺電腦,但是你看我的桌面上是沒有電腦的,我直接用手繪。”

▲2010年為荷蘭格羅寧根博物館所做的樓梯改造

回顧全球設計項目!

馬賽公寓50號·法國

該項目位于建筑的50號公寓,其原始狀態具有典型的野獸派和粗野風格。

該公寓擁有挑高的兩層空間,設計師特意為這個空間挑選了自己最喜歡的裝飾品,并專為其設計一些家具。他將最終呈現出的結果描述為“微妙表演”。

兩個藍色壁龕并排放置,擺滿了設計師珍愛的多彩物體。

“我將這些展示稱之為我的一場表演。因為在整個演出期間,它們將與參觀者一起出現在公寓中,使人們可以更好的觀賞和解讀它們。”設計師補充道。

Byblos Art Hotel·意大利

酒店室內由Mendini親自操刀,以“復興”為設計靈感,將歷史、現代和未來感融合,同時展示了的酒店主人豐富的藏品。

它既是一個酒店,也是一個博物館。設計師融合了15和18世紀兩個時期的元素并配有現代家具。

原始建筑中央部分建造于15世紀,帶有典型威尼斯風格,外部呈現最傳統意大利式別墅的樣子,但是在內部金碧輝煌并擁有令人眼花撩亂的藝術品。

經過設計后成為舊世界和現代熱烈而輝煌地融合,具有超現實視覺效果。

Optical 套房位于別墅對面的一座小塔樓內,裝飾著由不同設計師設計的六面鏡子。

Groninger Museum·荷蘭

Groninger Museum是位于荷蘭Groninger市的藝術博物館,主要展出國家本地及國際藝術家的現代和當代藝術。

該博物館于1874年底開放,其后現代主義的建筑由3個主要的展館組成,具有未來主義和多彩的孟菲斯主義風格。

其中博物館的黃色塔樓呈梯字型,由Alessandro Mendini設計建筑內外部。“經典”博物館也同樣在博物館的東側展出。

在建筑外表皮由藝術點畫家Signac創作,和建筑內部的空間相呼應。展館一樓連續7個大廳為臨時展覽提供空間。

一樓的展覽空間展示了博物館自己的不斷變化的館藏,包括藝術、建筑和設計層面上的各種展品,以及自20世紀90年代末以來,大量時裝及紀錄片照片。

Fragile 展廳·米蘭

由Mendini設計Fragile gallery位于米蘭的市中心,他將色彩和紋理融入到現代設計的中,帶有一種充滿勝利感的感染力。

多年來Fragile一直是被國際收藏家關注的對象。Mendini的設計使Fragile展廳脫離米蘭的極簡與時尚,轉而進入一個俏皮而具有諷刺意味的世界。

展廳共兩層,進入大門,讓人們忘記中性色彩的存在,充滿了個性,旨在以全新的風格和創意打造零售空間。

地板由巨大的幾何色塊拼接而成,墻壁由淺藍色和薄荷綠色組成,以泡泡圖案點綴以此與開心的事物和元素相互關聯,而精致的白色欄桿將人引向地下。

Tram stop Steintor 車站·德國

Hannover是一個充滿公共藝術的城市。該藝術作品是由Alessandro Mendini設計的電車和巴士站臺。

設計師運用夸張而明亮的黃色和黑色的石頭構成金色炮塔,與Anzeiger-Hochhaus的磚砌建筑形成鮮明的對比。

Bicchieraia 劇院·意大利

位于Arezzo的Bicchieraia劇院也被稱為Arezzo小劇院。劇院位于瑪麗仆人修道院內,自意大利政府統一后改變了其用途,并部分作為學校被使用。

多年來,在Alessandro Mendini對其進行修復工作后,一些室內空間被重新修復,除此之外,修道院和花園也在修復后重新向人們展示古老歷史遺跡的美麗。

Alessandro Mendini自宅·意大利

“我從來沒有為自己的房子設計家具。”Mendini曾這樣說道。這是一位設計師的敬業精神,勤奮將生活和工作徹底剝離,使他生活的地方被簡陋地擱置在工作室的上層。

但13年前,一次與女兒們外出度假之時,一套具有新藝術運風格的建筑吸引了他的注意力。他立馬愛上了這套房子并想要將它改為自己的家。

“我將自己的家具展示在其中,放佛這是一個可以自由展示古董的博物館。”他這樣解釋道。“房子使我深思,連接過去,并暫時使我從工作中脫離。”

“他永遠不會做一些不屬于他自己的事情。他真的有自己的世界。”有人這樣評價道。

他的自宅成為了Mendini實驗色彩的場所。粉色、藍色、綠色相互交織并置。它們仿佛就是設計師本人的寫照,永遠做著不和諧、不可能但驚人的設計。

“這是我的第一個棲息地, 代表著未來主義者的扶手椅和形而上學的畫作。”

亞歷山德羅·門迪尼帶著帶著夢幻般的呼喚離開了我們,留下了一個充滿情感和精神內容的藝術世界。而他的思想是對人類共同期望的實驗和解放的詩意表達,這將是流動的,不斷發展的。