能猜對五個的絕對是天才 來分辨是藝術還是兒童塗鴉

2005年，ABC新聞網邀請了幾位藝術家以及一位藝術史家參與了一個測試——從11幅作品裡看看你能否正確分辨現代藝術Modern Art和4歲幼兒塗鴉Toddler Art，結果大人們的表現差強人意。小編也做了一下，才不會告訴你們只對了兩個的。

之後小編總結了經驗教訓，覺得只要有心，其實也不是太難判斷，成人跟小孩的思維方式不同，不管是色彩還是造型，即便看似雜亂，實則是有選擇的；而小孩則更傾向直覺和隨意。

下面我們來看看這些“作品”吧。其中一些掛在MoMA的展廳，另一些則掛在有娃階級家庭的冰箱上。

嗯。這是小朋友畫的。
色彩很直接。直接指的是，直接從顏料管裡擠出來的原色，沒有調和過，直接就上，顏色與顏色間不加任何考慮，左側的藍，桃紅和翠綠隨意堆疊在一起，顯髒。筆觸也是信手，雜亂無章，只是單純的塗抹動作和重複堆疊。一張純純的不加思考的“顏料集合”。

這是Willem de Kooning的《那不勒斯的樹 A Tree in Naples》
跟上一張相比，最直接的區分是，顏色經過了調和。畫面中呈現出的藍色是有層次，有選擇的。筆觸基本集中在經緯兩個大方向，並且看得出是有控制的（一筆下去粗細均勻，有力度感，有速度感，並不只是拿著畫筆在畫布上拖。這個好難描述，同理可想像一下書法的提按頓挫）。

呃，這個還是小朋友的

這也是小朋友畫的。
儘管有了混色的意識並且色感也不錯，但筆觸還是暴露了。跟第一幅的小朋友一樣，小孩子的手對畫筆的控制力有限，筆觸總是很飄忽，不肯定。
而且這個結晶是鹽嗎。這種初中美術課慣用水彩肌理效果真的欺騙得了群眾嗎。

這是Hans Hoffman的《金鏈花Laburnum》
小編覺得這個應該很好判斷。這種複雜的構圖，有意識的色彩佈局，顏色多而不髒亂，並且有收有放（隨意的紅圈，和細緻的紅曲線、紅十字），不像是4歲小孩能做到的。

這個小編可沒有選錯，其實純粹是覺得小朋友更青睞鮮豔的顏色。好吧，小編錯了。這是...Gerhard Richter的《樹林》。其實也應該很好判斷。還是這兩點，色感，筆觸。

哈哈。這還是小朋友畫的。
色感方面我無話可說...這些色彩組合得很牛逼。
筆觸上則可以看出點端倪。兒童行為有一個很大的特徵，就是“同義反復”。同樣的動作，他會一直重複下去。你看出畫面上重複出現的元素了嗎？
嗯。這個小朋友一直在畫圈。換了不同顏色（但應該還是同一支筆，筆觸也是相似的），但動作幾乎沒變，圈的大小也相差無幾。

這依舊是小朋友畫的。

仍然是小朋友畫的。
蠟筆留白+混色。初中美術課慣用水彩肌理效果第二彈。而且紙張和顏料看上去品質都不好。
這樣水彩就不要混進來冒充抽象作品啦好嗎……

只剩下兩幅了，你答對幾個啦。這是Sam Gilliam的《咖啡百里香Coffee Thyme》

畫法可能顯得幼兒，但畫面裡不同寬度的矩形和正三角形的組合，表明這是個有意識的佈局。而且在顏色上有種刻意為之的規律，小孩在顏色的選擇上會更隨機，而且形、色分離的情況會比較多，也就是說，他不一定一行只用一個顏色，而是會一種顏色一下子畫好多行，而且不一定等這一行畫完，就換成了另一個顏色。小孩對色彩的感受力是發散狀的，而不是切割開的塊狀。

最終仍以小朋友收宮。原理同第一幅，現在告訴小編你的結果吧。